Turnstile опубликовали детали нового альбома «GLOW ON»

Как и сообщалось ранее, 27 августа американская хардкор-панк-группа Turnstile выпустит третий альбом “GLOW ON” на лейбле “Roadrunner Records”. Сейчас группа поделилась треклистом и видеоклипом на новый сингл “ALIEN LOVE CALL”, в котором внезапно поучаствовал прог-р’н’б-исполнитель Blood Orange, который в 2000-х был известен по участию в дэнс-панк/пост-хардкор-группе Test Icicles. Он же стал единственным гостем пластинки и отметился ещё и на закрывающей её композиции “LONELY DEZIRES”.

Сам трек выполнен в нестандартном для группы стиле на стыке психоделической поп-музыки и софт-рока 70-х и 80-х годов. Режиссёрами клипа стали вокалист Брендан Йейтс и гитарист Патрик МакКрори.

Продюсировали лонгплей сам Йейтс и Майк Элизондо, который является протеже Доктора Дре и работал с самыми разными артистами в диапозоне от Эминема, Muse и twenty one pilots до Mastodon, Avenged Sevenfold и Фионы Эппл.

Также в треклист попали все песни из вышедшего в конце июня мини-альбома “TURNSTILE LOVE CONNECTION”. Предзаказ можно сделать здесь.

Треклист:

1. MYSTERY
2. BLACKOUT
3. DON’T PLAY
4. UNDERWATER BOI
5. HOLIDAY
6. HUMANOID / SHAKE IT UP
7. ENDLESS
8. FLY AGAIN
9. ALIEN LOVE CALL (feat. Blood Orange)
10. WILD WRLD
11. DANCE-OFF
12. NEW HEART DESIGN
13. T.L.C. (TURNSTILE LOVE CONNECTION)
14. NO SURPRISE
15. LONELY DEZIRES (feat. Blood Orange)

Видеоклип “ALIEN LOVE CALL”:

Underoath выпустили новую песню «Damn Excuses»

Американская пост-хардкор-группа Underoath внезапно выпустила новую песню под названием “Damn Excuses”, которая стала для них первым студийным релизом со времён выпуска в 2018 году камбэк-альбома “Erase Me”. Можно отметить, что она придётся по душе поклонникам тяжёлой и экспериментальной стороны группы.

Новый трек был полностью записан и спродюсирован самой группой в студии их гитариста Тима МакТага “Feral Sound”. Клавишник Крис Дадли сказал о песне следующее:

Для нас эта песня появилась из ниоткуда. Оглядываясь назад, можно сказать, что эмоционально она связана с тревогой, которую подарил всем нам год изоляции, и этим чувством “в ожидании взрыва”, которое стало появляться без особых усилий. Так что это было терапией. Мы готовы вернуться в заполненную шумом комнату с потными людьми и вместе испытать что-то настоящее.

Группа уже давно объявила о том, что готовит материал для новой пластинки, но пока что никаких подробностей они не раскрывали.

Turnstile сообщили название и дату релиза нового альбома

Американская хардкор-панк-группа Turnstile анонсировала новый альбом, разместив его название и дату выхода на рекламном щите в родном для них городе Балтимор. Именно отсюда мы можем узнать, что запись получила название “GLOW ON” и выйдет уже в конце следующего месяца, 27 августа. Запись выпустит лейбл “Roadrunner Records”, который занимался релизом предыдущего альбома “Time & Space” в 2018 году.

Фото билборда группа разместила в своём аккаунте в Instagram:

Также в конце июня группа внезапно порадовала своих поклонников релизом мини-альбома “TURNSTILE LOVE CONNECTION”, а также короткометражным фильмом к нему, который срежиссировал их фронтмен Брэндон Йейтс. Послушать и посмотреть можно здесь.

Треклист полноформатного релиза пока неизвестен, но треки из миньона, вполне вероятно, войдут и туда.

Korn взяли Ра Диаза на замену Филди в летнем туре

Как и сообщалось ранее, Реджинальд “Филди” Арвизу возьмёт перерыв от туров с Korn для избавления от “вредных привычек”. Коллеги по группе пожелали ему скорейшего выздоровления, а сейчас объявили о том, что на замену бас-гитаристу в ближайшие туры приглашён Роберто “Ра” Диаз. Музыкант наиболее известен по своему участию в кроссовер-трэш-команде Suicidal Tendencies, куда он пришёл в 2016 году. До этого он выступал в составе бэк-группы мексиканской рэперши Ниньи Диос и чилийской хип-хоп-команды Tiro de Gracia, а также играл рок в составе аргентинского трио Timmy O’Tool и участвовал в сайд-проекте музыкантов Cypress Hill и Beastie Boys под названием Ritmo Machine.

Музыканты Korn поделились новостью в своём Instagram, написав следующее:

Мы ценим ваши добрые слова поддержки, которые пришли после новости о туре и Филди. Хотя нашему брату требуется время на выздоровление, мы хотели бы сообщить вам, что этим летом мы пригласили нашего друга Ра Диаза из Suicidal Tendencies, чтобы он выполнил обязанности бас-гитариста Korn. Мы вместе репетировали, чтобы устроить жару [на шоу], и с нетерпением ждём встречи с вами в следующем месяце.

Сам Ра Диаз также поделился новостью и подчеркнул, что он не является постоянным участником группы, а просто помогает им в тяжёлое для них время, и пообещал сделать всё, чтобы поклонники группы не были разочарованы живыми выступлениями.

Напомним, что у команды запланированы два фестивальных сетах на середину июля, а с августа по сентябрь будет проходить их тур со Staind, где саппортом на разных датах выступят ’68 и Fire From The Gods. Российские концерты группы были перенесены на 2022 год.

Don Broco веселятся в клипе на новый сингл «Gumshield»

Британская группа Don Broco продолжают выпустила весёлый видеоклип на новый сингл “Gumshield”. Казалось бы, что здесь такого, да? Разные коллективы каждый день выпускают видео. Однако Don Broco не были бы собой, если бы не решили устроить троллинг интернет-сообществу и своим поклонникам.

Так, за неделю до релиза они запустили новость о том, что вокалист Роб Дамиани готовится к боксёрскому матчу, да не с кем-нибудь, а с самим Дэйвом Алленом. Спортсмен по прозвищу “Белый Носорог” известен тем, что вступал в бои с самыми тяжёлыми противниками и считается в Великобритании “народным чемпионом”. Роб, само собой, поддерживал всё это, выкладывая в свои социальные сети записи тренировок.

На удивление, многие поверили в то, что музыкант и правда будет драться с профессиональным боксёром, да ещё и таким известным. Тем не менее, в назначенный день они выпустили клип, где, помимо музыкантов, появился и сам Аллен. Он сказал, что сотрудничеством с парнями остался доволен и подшутил над Дамиани, сказав, что драться он всё-таки не умеет. Вот такая интересная промокампания для клипа получилась.

Сам же трек “Gumshield” выполнен в уже привычном для них миксе из ню-метала, альтернативы, современного пост-хардкора и р’н’б. Текст песни посвящён тревожности, которая возникает из-за публикаций в сети, и страхе перед противоречивыми спорами, которые могут возникнуть из-за них.

Песня войдёт в долгожданный четвёртый альбом “Amazing Things”, который выйдет 17 сентября на лейбле “SharpTone Records”.

Puppy выпустили новый сингл «Angel»

Британская группа Puppy выпустила свой первый за два года новый трек, песню под названием “Angel”, с лирик-видео, стилизованное под старую видеоигру. Саму же песню они охарактеризовали, как комбинацию “November Rain” от Guns N’ Roses, суперхита Принса “Purple Rain” и “Can You Stand The Rain” р’н’б-дуэта New Edition.

Также это их первая работа, выпущенная на новом для них лейбле “Rude Records”. Второй лонгплей уже находиться в работе.

Puppy появились в Лондоне в 2014 году и многие критики описывали их стиль, как микс из хэви-метала, тяжёлого рока и альтернативы 90-х. Их дебютный альбом “The Goat” вышел в январе 2019 года.

Гитарист Deftones выпустил плейтру на «Rosemary»

Гитарист Deftones Стивен Карпентер не теряет времени во время локдауна и выпускает очередное видео, где показывает как играть трек “Rosemary” из альбома “Koi No Yokan”, вышедшего в 2012 году.

Напомним, что в прошлом году коллектив из Сакраменто выпустил альбом “Ohms” (рецензию на него читайте здесь), а на август и сентябрь у них запланирован тур по США на с Gojira и Poppy, который был анонсирован ещё в прошлом году, но перенесён по причине пандемии коронавируса. В следующем году группа должна выступить в Москве на фестивале “Park Live”.

Mudvayne выложили фото с первой за 12 лет репетиции

Культовая американская прогрессивная ню-метал-группа Mudvayne собралась на первую после объявления о реюнионе ранее в этом году репетицию и поделилась фотографиями с неё.

Напомним, что команда впервые после двенадцатилетнего перерыва выступит в США на фестивалях “Inkcarceration Music & Tattoo Festival”, “Louder Than Life”, “Aftershock” и “Welcome To Rockville”. Все реюнион-шоу пройдут этой осенью.

На фотографиях мы видим классический состав группы, которым они записали все номерные релизы: вокалист Чед Грей, гитарист Грег Триббетт, басист Райан Мартини, барабанщик Мэттью Макдоноу.

За время перерыва, который начался в 2009 году, музыканты не сидели без дела. Чед Грей и Грег Триббетт играли в HELLYEAH вместе с Винни Полом из Pantera, а гитарист после ухода сформировал группу Audiotopsy вместе с Макдоноу. Райан Мартини играл прогрессивный джаз-метал в Soften The Glare, а также подменял Филди в туре с Korn.

Вне всякого сомнения, это одно из самых ожидаемых воссоединений среди тяжёлых коллективов, тем более, что в прошлом году было двадцатилетие дебютного лонгплея “L.D. 50”, который сильно повлиял не только на группы, исполняющие альтернативный метал, но и на тех, кто исполнял более сложную музыку.

Рецензия: Психея «Видения» (2021)

Один из самых ожидаемых альбомов российской альтернативной музыки наверняка вызовет у всех самые разные чувства. Психея – очень своеобразный коллектив, с большим багажом достижений и, вне всякого сомнения, они оказали огромное влияние на многие коллективов, в совершенно разных жанрах. Так что вне зависимости от того, кто и как относится к подобной музыке, данный релиз послушают почти все, кто хоть немного неравнодушен к сочетанию тяжёлых гитар с экспериментальной электроникой.

Конечно, хочется начать обзор с контекста. С момента выхода предыдущего альбома “ПесниТрущобНадеждыРазбитыхСердец часть 2 – Оттенки любви” прошло долгих семь лет и за это время в группе произошли изменение состава, а именно ритм-секции: на смену Слесарю и Славону пришли Алексей “Бамс” Васяев и Сергей Егоров, соответственно. За всё это время Психея выпустила пару синглов и кавер-версий, а эго-трип бессменного отца-основателя Дмитрия Порубова перешагнул все мыслимые и немыслимые пороги.

Не поймите это неправильно, Фео никогда не был милым парнем, который говорит то, что все хотят услышать. Просто за последнее десятилетие у него развилась такая острая форма ЧСВ, что он не отмечал отсутствие вкуса и мозгов только у себя самого и своего ближайшего окружения, попутно обвиняя все возможные группы в тотальной коммерциализации и плагиате.

Ну да ладно. В одном я с ним согласен: он имеет право говорить о ком угодно, что угодно, ведь мы, как слушатели, тоже не всегда даём адекватную обратную связь. Правильно же? Да, конечно. Но и мы тоже можем давать конструктивные комментарии его работам и бан в своих аккаунтах всех людей с неугодным ему мнением с последующим “поливом” последними словами – это вряд ли показатель того, что ты делаешь что-то правильно. Как говорится, “ваша музыка внезапно может кому-то не нравиться, ведь вам также не нравится чья-то”.

И вот наступил момент, когда после множества часов трансляций в Instagram было объявлено о выходе альбома, я после всех этих громких слов и по прошествии стольких лет ждал даже не просто альбома, а настоящего откровения. Релиза, после которого все должны будут признать, что Дмитрий Борисович был прав и все мы ничего не смыслим в том, как делать музыку, как она должна звучать и так далее. Получилось у него это, или нет – мнений на этот счёт очень много, но я выбираю второй вариант. Послушав альбом много раз и на разных источниках, попытаюсь суммировать всё, что мне приходило в голову.

Первое, что слышно сразу – это отвратительное для такого большого коллектива качество. Возможно, это замысел группы, ведь писался лонгплей на плёнку. Проблема в том, что даже при таком способе документирования музыки уже давно придумали нормальный вариант сведения и мастеринга. В экспериментальной музыке хорошее звучание вообще важно, потому что иначе ты просто не расслышишь нюансов, которые автор вкладывал. Психея как раз любит многослойность, да и со звуком со времён “Каждую секунду пространства” у них проблем не было и переслушивая старые альбомы ты мог открывать для себя какие-то новые моменты даже спустя десяток леток. Здесь же вся эта детализации просто тонет в потоке инструментов, то и дело перебивающих друг друга, что не даёт никакой возможности оценить игру Бамса и Егорова. Это вдвойне странно, если учитывать, что мастерингом занимался американец Тэд Йенсен, работавший со множеством артистов мировой величины и уже сотрудничавший с группой на нескольких прошлых релизах.

Второе – естественно, сам материал. Я не припомню такого лютого сонграйтинга у Фео и компании со времён их демо-альбома “ССОК”, записанного в Кургане ещё в 1998 году. Такое ощущение, что команда собрала все наработки и решила склеить их в треки. В некоторых песнях отсутствуют даже намёки на нормальные переходы между частями композиции. Во всех треках неоправданно завышенный хронометраж, при том, что зачастую там нет сколь-нибудь интересного развития. Электроника в большинстве моментов просто раздражает и вставлена, кажется, просто потому что у Психеи есть Аз, который за неё отвечает. Причём, иногда она просто возникает из ниоткуда и тебе просто приходиться гадать, зачем в этом моменте был тот или иной громкий звук. Выход на паре треков диджея Жени с отличными скретчами не спасает ситуацию, да и, в целом, его впервые с одноимённика 2004 года так мало.

Даже скрипка в “Небесах” и “Матрёшке” как будто записана откуда извне и высоко поднята в миксе, что, наверное, к лучшему, учитывая, что на её фоне. В треке “1 Х 1” мне послышался рифф, который бы подошёл для альбома Deftones “Koi No Yokan”, но вокальные партии поверх не дали его распробовать как следует, а в конце песни идёт небольшой кусок с экстрим-вокалом, достойным создания из него аудиомема. В “Рокнролъ это всерьёз” есть гость и постоянный коллаборатор Лёха Никонов из ПТВП, но звучит он на своей части так, будто не слышал материал, когда записывал свою часть, а потом его туда вклеили. Ощущение, что эти песни писались не несколько лет, а на ходу в студии без всякой подготовки. В целом, конечно, есть крупицы интересных музыкальных решений, но всё, что их окружает не вызывает желания в этом разбираться.

Про тексты и вокал Порубова многие спорили с самых первых успехов группы, но мне она всегда очень нравилась и заставляла подумать, что он хотел донести или сказать в определённый момент времени. Начинается альбом с интерлюдии со следующими словами: “Жизнь затянула свою петлю / Убью не убью, Люблю не люблю / Ночь опустила свою вуаль / Тоска не тоска, печаль не печаль”, а уже упоминавшая “1 Х 1” стартует с вот такого “Мои дружки уезжали в Европу / Потрошить толстосумов и их шлюх”. Большинство песен так просто звучат как сборник фраз: “Вырвись из себя / Психоделия / Вырази себя / Познай себя / Без истерии / Обуздай себя”. Похоже на какую-то плакатную лирику, прикрытую званием “высоким искусством для понимающих”. Кстати, это частая претензия самого автора к коллегам по музыкальному цеху. На этом, пожалуй, закончу об этом. Может кому-то близка подобная поэзия, но мне совсем нет.

Сам голос Дмитрия Борисовича звучит так, будто вырезан с его сольных акустических выступлений: временами через край эмоционально, временами напоминая о старых-добрых временах, но чаще просто неуверенно и блекло. Даже если не сравнивать его с прошлыми лонгплеями, то кажется, что это исполняет вокалист, для которого это первая запись, а не музыкант с 25-летним студийным и сценическим стажем.

Вывод: я считаю, что, как и любая группа с огромной историей за плечами, Психея заслуживает прослушивания и кредибилити. Так что ознакомьтесь с “Видениями”, если ещё нет, и расскажите своё мнение в комментариях.

Я же считаю, что любые знаки внимания нужно подкреплять не только резонансными и очень спорными заявлениями, но и делами в виде действительно сильных композиций, которые заставят разинуть рот и молодёжь, и олдов. А пока что есть первый лонгплей культовой для сцены и долгое время любимой для меня группы Психеи, который я больше не буду переслушивать.

ОЦЕНКА: 3/10

Слушать: Links

Умер барабанщик Hum Брайан Сент Пере

И снова грустные новости: в США умер барабанщик Брайан Сент Пере. Ему было 52 года. Причина смерти не названа. Наиболее всего музыкант был известен по участию во влиятельной спейс-рок/пост-хардкор-группе Hum, которая в прошлом году выпустила первый за 22 года лонгплей “Inlet”.

Брайан играл абсолютно на всех записях группы. По легенде, музыканты пригласили его, когда в 1990 году услышали, как из окна дома кто-то играет на барабанах поверх альбомах прог-рок-легенд Rush (их драммер Нил Пирт, который был кумиром Сент Пере, умер в январе прошлого года).

Также Брайан играл в составах Amblare, Steakdaddy Six и Castor.