Рецензия: Knocked Loose «A Tear In The Fabric Of Life» (EP) (2021)

14 октября без особых анонсов (за исключением загадочных артов в инстаграм-аккаунтах) команда из Кентукки выпустила новый мини-альбом. Несмотря на молодой возраст участников (всем примерно по 25 лет) за довольно короткий срок Knocked Loose стали очень популярной группой на металкор и хардкор сценах, благодаря активной концертной деятельности и, конечно же, виральности их клипов и треков “Billy No Mates”, “Counting Worms” и “Deadringer” из их дебютника “Laugh Tracks”. Во многом заслуга лежит на высоком скриме фронтмена Брайана Гарриса, который в то время, кажется, не обсуждал только ленивый. Тем не менее, вскоре все обратили внимание на то, что вокал отлично ложится на инструментальную часть, а группа настолько прокачалась, что в их туры на саппорт с удовольствием подключались такие мастодонты, как The Acacia Strain и Terror, а уже со второго альбома “A Different Shade Of Blue” парни дали понять, что они не очередная хардкор-группа одного альбома, которая сгинет также быстро, как появилась.

Пандемия коронавируса внесла свои коррективы в большие тур-планы и ребята решили воспользоваться этим, засев в лесном домике и написав свою первую концептуальную запись, рассказывающую историю парня, который попал в автокатастрофу вместе со своей девушкой. Он остался жив, а девушка погибла и все шесть треков релиза повествуют о об этой потере и тяжести горя, которое он переживает. Для вдохновения лирики и музыки команда в течении 15 дней нахождения в доме смотрела минимум по два хоррор-фильма в день и без остановки накидывала идеи для музыки, пока Гаррис писал тексты, связывая их в одну законченную историю. Все эти вводные (хижина в лесу, фильмы ужасов и общий концепт потери близкого), само собой, нашли отражение и в музыке, переполненной здесь постоянным чувством тревоги и того, что у этой истории не будет хэппи-энда. Ну а про потрясающую анимационную короткометражку со всеми треками записи и говорить не стоит – лучше один раз увидеть, как говорится.

Релиз стартует с сэмплов записей новостей, которые идут в комнате главного героя, после чего тут же расходиться в лучших традициях группы: жирные риффы, буквально выплёвывающий слова вокал, раскачивающая ритм-секция. В принципе, на этом можно было бы закончить обзор, если бы Knocked Loose не были той командой, которая делает всё тоже самое, но всегда немного по-другому. В данном случае, хочется отметить теперь уже явно слышное влияние дэткора, отчего часть материала звучит, как микс из Emmure и Suicide Silence образца их ранних релизов, выпущенных в 00-х, только спетых с истеричным надрывом Джейкоба Бэннона из Converge и с явным поклоном в сторону андеграундных металкор-команд 90-х.  Если вам такие сравнения кажутся странными, то просто попробуйте накидать себе плейлист из мини-альбома, разбавляя его треками из лонгплеев “Goodbye To The Gallows”, “No Time To Bleed” и “No Heroes” – сразу всё поймёте.

Поскольку релиз довольно цельный, то и выделять из него какие-то отдельные песни не кажется необходимым. Разве что можно  отметить “God Knows” с секретным гостем в лице фронтмена portrayal of guilt Мэтта Кинга и наполненный какой-то потусторонней мощью “Forced To Stay”, который вполне может претендовать на звание лучшего металкор-бэнгера последних лет.

Хочется отметить, что тяжёлые группы в последнее время явно чувствуют себя более уверенно в рамках небольших записей, что позволяет им и поэкспериментировать, и сконцентрироваться на небольшом наборе песен, обходясь без филлеров. Для примера достаточно вспомнить роскошный релиз The Acacia Strain “It Comes In Waves”. В итоге парням из Knocked Loose хочется пожелать писать такие же крышесносные лонгплеи, а релизу поставить…

ОЦЕНКА: 9/10

Рецензия: Turnstile «GLOW ON» (2021)

Думаю, обзор долгожданного нового альбома Turnstile нужно начать с небольшой предыстории. Группа появилась в начале прошлого десятилетия, как сайд-проект барабанщика влиятельной хардкор-команды Trapped Under Ice Брендана Йетса. TUI тогда хоть ещё и были активны, но уже не так, как того бы хотелось некоторым участникам, так что именно в то время они стали заниматься сторонними проектами. Так что поначалу “Турникет” были просто творческой отдушиной Брендана, который внезапно оказался крутым фронтменом и сонграйтером, и состоял из его друзей из локальных команд разного уровня известности (Франц, например, вообще не умел играть на басу, когда его пригласили в состав). Первые записи команды отдавали дань уважения NY-хардкору и кроссовер-трэшу и были довольно угловатыми, но нескончаемая харизма и бешеная концертная энергетика парней сделали им имя и заслуженных поклонников.

Но вместо того, чтобы идти проторенной дорожкой “уважаемой хардкор-команды” они уже на дебютнике “Nonstop Feeling” начали экспериментировать со звуком, добавив элементы ранних рэп-рока и фанк-метала, вызывая ассоциации с ранними релизами Red Hot Chili Peppers и 311, а где-то даже засталяя вспонить про энергетику молодых Beastie Boys. Правда позже оказалось, что самое интересное было впереди. Вышедший в начале 2018 года “Time & Space” впустил в ДНК группы альт-метал, психоделию, гранж и даже стадионный рок. Так зачем слушать этот замес из жанров, можете подумать вы?

Ответ прост: “GLOW ON” – это хардкор-панк для всей семьи. Я не шучу и кривлю душой. Я даже слушал альбом со своим 9-летним сыном, чтобы проверить это утверждение, и он сказал, что ему нравится. В этом и есть главная прелесть данной записи. Она подойдёт как искушённым поклонникам жанра, так и тем, кто не имеет к нему вообще никакого отношения. После релиза было очень много отзывов о том, что люди оценили группу именно после него и этому вы можете верить на сто процентов. Ну и, конечно, промокампания к релизу заслуживает внимания. За два месяца до релиза вышла ипишка “LOVE CONNECTION”, к которой Брендан срежиссировал короткометражку/клип, в которой можно было послушать все четыре трека вместе со стильным визуалом. Два альбомных сингла были также поданы с клипами, но, даже несмотря на всё это, было сложно представить, что всех ждёт на альбоме.

Ждало, надо сказать, даже больше, чем мы все мечтали получить. Третий альбом Turnstile – это путешествие, в котором даже не хочется выделять отдельные песни, настолько увлекательно и цельно он звучит. В этом, во многом, заслуга креативного сонграйтинга, который сохраняя во главе дух того самого NY-хардкора добавляет в него всего понемногу. Если всё же попытаться описать референсы, то вы можете представить себе, как звучал бы совместный альбом Leeway, Quicksand, Snapcase и Jane’s Addiction. Последние – вообще самое очевидное сравнение для этого альбома, так именно их рукам в конце 80-х/начале 90-х принадлежало сращивание тяжёлых гитарных риффов с атмосферой психоделического рока и прочих диких штук, не ложащихся в привычные каноны.

Уже после открывающего альбом арена-альт-рока “MYSTERY” вас вряд ли отпустит хоть на секунду и следующие полчаса вы будете получать истинное удовольствие от прослушивания. Подпоёте простому хуку в прямолинейном “HOLIDAY”, качнётесь под сумасшедшие перкуссии в психоделическом панк-бэнгере “BLACKOUT”, удивитесь безумному сочетанию жанров в “NEW HEART DESIGN”. В конце концов, порадуетесь внезапным коллабам с артистом Blood Orange – “ALIEN LOVE CALL” целиком отдан под лощёный звук 80-х, балансируя где-то между нежнейшим р’н’б и софт-роком.

Повторюсь, то, как они работают со стилями – самое интересное, потому что положить под хардкор-грувы зажигательные латинские ритмы, залить это всё реверберацией и спеть при этом чистым вокалом запоминающийся хук – ну знаете… такое не каждый вывезет. В рамках прослушивания вы поймаете себя на мысли, что слышите что-то от пост-панка, шугейза и даже дрим-попа. Вне всякого сомнения, большую заслугу в том, как всё это звучит вместе имеет Майк Элизондо. Будучи заслуженным поп- и рэп-продюсером он чётко знает, чем должен цеплять звук (хотя в его послужном списке, конечно же, есть и Mastodon и Muse). Его грамотный продакшн позволяет записи звучать максимально целенаправленно и не разваливаться на отдельные кусочки; оставаться тяжёлым альбомом, который, тем не менее, доступен буквально каждому.

Я не припомню ещё одного такого альбома в жанре, для которого не нужно никакой предварительной подготовки. Альбома, который дебютирует на 30 месте чарта “Billboard 200”, вытесняя рэперов и поп-музыкантов. Альбома, который приведёт в эту сцену новых слушателей и молодых ребят, которые потом соберут свои группы. Можно сколько угодно пытаться найти в нём минусы и вы их найдёте, но мне совсем не хочется, поэтому…

ОЦЕНКА: 10/10

Turnstile опубликовали детали нового альбома «GLOW ON»

Как и сообщалось ранее, 27 августа американская хардкор-панк-группа Turnstile выпустит третий альбом “GLOW ON” на лейбле “Roadrunner Records”. Сейчас группа поделилась треклистом и видеоклипом на новый сингл “ALIEN LOVE CALL”, в котором внезапно поучаствовал прог-р’н’б-исполнитель Blood Orange, который в 2000-х был известен по участию в дэнс-панк/пост-хардкор-группе Test Icicles. Он же стал единственным гостем пластинки и отметился ещё и на закрывающей её композиции “LONELY DEZIRES”.

Сам трек выполнен в нестандартном для группы стиле на стыке психоделической поп-музыки и софт-рока 70-х и 80-х годов. Режиссёрами клипа стали вокалист Брендан Йейтс и гитарист Патрик МакКрори.

Продюсировали лонгплей сам Йейтс и Майк Элизондо, который является протеже Доктора Дре и работал с самыми разными артистами в диапозоне от Эминема, Muse и twenty one pilots до Mastodon, Avenged Sevenfold и Фионы Эппл.

Также в треклист попали все песни из вышедшего в конце июня мини-альбома “TURNSTILE LOVE CONNECTION”. Предзаказ можно сделать здесь.

Треклист:

1. MYSTERY
2. BLACKOUT
3. DON’T PLAY
4. UNDERWATER BOI
5. HOLIDAY
6. HUMANOID / SHAKE IT UP
7. ENDLESS
8. FLY AGAIN
9. ALIEN LOVE CALL (feat. Blood Orange)
10. WILD WRLD
11. DANCE-OFF
12. NEW HEART DESIGN
13. T.L.C. (TURNSTILE LOVE CONNECTION)
14. NO SURPRISE
15. LONELY DEZIRES (feat. Blood Orange)

Видеоклип “ALIEN LOVE CALL”:

Turnstile сообщили название и дату релиза нового альбома

Американская хардкор-панк-группа Turnstile анонсировала новый альбом, разместив его название и дату выхода на рекламном щите в родном для них городе Балтимор. Именно отсюда мы можем узнать, что запись получила название “GLOW ON” и выйдет уже в конце следующего месяца, 27 августа. Запись выпустит лейбл “Roadrunner Records”, который занимался релизом предыдущего альбома “Time & Space” в 2018 году.

Фото билборда группа разместила в своём аккаунте в Instagram:

Также в конце июня группа внезапно порадовала своих поклонников релизом мини-альбома “TURNSTILE LOVE CONNECTION”, а также короткометражным фильмом к нему, который срежиссировал их фронтмен Брэндон Йейтс. Послушать и посмотреть можно здесь.

Треклист полноформатного релиза пока неизвестен, но треки из миньона, вполне вероятно, войдут и туда.

Из Counterparts ушёл гитарист Блейк Хардман

Состав канадской мелодик-хардкор/металкор-команды Counterparts покинул гитарист Блейк Хардман. Он сообщил об этом в Twitter:

Я больше не являюсь частью Counterparts. Спасибо всем, кто поддерживал меня и записи, большой частью которых я был. Воспоминания и друзья, которых я приобрел, играя в группе, я сохраню навсегда. У меня есть 4 трека, которые я собирался использовать для новой пластинки, но я, вероятно, просто запишу вокал и опубликую их где-нибудь для всех, кто хочет их послушать.

Напомним, что Блейк впервые появился в группе в 2014 году, как временный басист. В 2016 году он вошёл в состав на постоянной основе уже в роли гитариста и записал с коллективом два альбома, “You’re Not You Anymore” и “Nothing Left To Love”, а также два мини-релиза, “Private Room” и “Purer Form Of Pain”. До Counterparts он играл в составах Hundredth, Gideon и As Hell Retreats.

Counterparts уже начали запись своего седьмого студийного альбома, но о дате релиза пока что не сообщается.

Рецензия: Morokh «All The Darkness Looks Alive» (2021)

Третий альбом от брутальных мужчин и прекрасной дамы из Москвы – это метал, который мы заслужили. Здесь Morokh вывела микс из разных поджанров тяжёлой музыки на новый для себя уровень.

Все элементы того, что они делали на прошлых записях здесь сложены в одну мощную картину: грувовые гитарные риффы и рвущие душу тремоло, громогласные барабаны, которые резво переходят в бласт-биты. Отдельно отмечу вокал Дани на этом релизе, так как он то выдаёт чуть ли не викинговский гроул, то переходит на полный боли блэковый скрим.

Мне очень понравилась связка “Witch” (при участии не менее крутых Ultar) и “Denial”, в которых я почувствовал дух Dimmu Borgir. А “Out Of The Darkness” явно отсылает к первым, блэк-н-ролльным записям Morokh. Но если вам нужны сравнения для всего альбома в целом, то мне он напомнил The Black Dahlia Murder, только заправленных большой порцией атмосферы тлена норвежского блэка. По факту фрагментарно можно услышать также наиболее эпичные варианты пост-метала и краста.

Здесь нет филлеров, хотя неподготовленное ухо может и немного устать от такого потока мрака. Как раз это, наверное, стало небольшим минусом, который бы хорошо компенсировали акустические треки из прошлогодней ипишки “Serpent’s Nest”.

Также, я не очень понимаю, зачем команда называет треки по-английски – у нас и так немного качественной метал-музыки на русском, а та что есть получает катастрофически мало внимания, а тут они сознательно отрезают от себя часть слушателей. Так что просто знайте – тексты здесь на родном языке.

ОЦЕНКА: 8/10

Слушать: Links | VK

Рецензия: Out Of Love «Funny Feeling» (EP) (2021)

Мини-альбом и второй их релиз вообще от квинтета Out Of Love из Лондона вышел на лейбле “Venn”, к которому причастны музыканты Gallows. Уже этот факт должен заставить всех небезразличных к панк/хардкор-сцене послушать его. Если всё-таки этого окажется мало, то приведу ещё парочку доводов.

Данный релиз – это около 12 минут драйвовой музыки на стыке мелодичного панк-рока, альтернативы, поп-панка, гранжа, пост-хардкора и гитарного пауэрпопа. Отсылает все это к 90-м годам, когда, как мы все знаем, данные стили и получили заслуженную любовь слушателей, благодаря MTV и передвижному фестивалю “Warped Tour”.

Все сделано настолько душевно, угарно и с любовью, что ругать запись совсем не хочется – она заставляет тебя отвлечься и не проводить никакой анализ. Но если попробовать провести параллели, то я бы сказал, что так могли бы звучать песни из легендарного альбома Green Day “Dookie”, если бы его перепели/переиграли музыканты Drug Church, Culture Abuse и Gnarwolves.

ОЦЕНКА: 9/10

Слушать: Links | VK

One Step Closer выпустили клип на первый сингл из дебютного альбома

Группа One Step Closer из Уилкс-Барре раскрыла детали первого полноформатного релиза. Запись под названием “This Place You Know” выйдет 24 сентября на лейбле “Run For Cover Records”. Предзаказ доступен здесь.

Альбом был написан командой во время локдауна и, по словам вокалиста Райана Савитцки, каждый из музыкантов вложил в эту запись всего себя. Также группа не боялась экспериментировать и если кто-то из них предлагал не самые обычные решения, то они их обязательно пробовали.

Уже сейчас можно посмотреть клип на первый сингл “Pringle Street”. Трек круто сочетает основной для группы мелодичный хардкор 00-х с элементами атмосферной части эмо-ривайвла, которую возглавляли Title Fight.

Кстати, описание для их релиза, которое можно прочитать на Bandcamp, написал Пэт Флинн, фронтмен Have Heart и Fiddlehead.

Треклист:

1. I Feel So
2. Lead To Gray
3. Leave Me Behind
4. Home For The Night
5. Pringle Street
6. Hereafter
7. Time Spent, Too Long
8. Autumn
9. Chrysanthemum
10. As The City Sleeps

Обложка:

Умер басист Bane и Reach The Sky Брендан Магуайр

В США скончался музыкант и менеджер Брендан Магуайр, которого друзья звали просто Стю. Смерть наступила после продолжительной борьбы с агрессивной формой рака поджелудочной железы, которая распространилась на другие его органы. Брендану впервые поставили диагноз в сентябре 2019 года. У него остались жена и двое детей.

Магуайр был басистом таких важных для сцены мелодичных хардкор/панк-команд, как Bane и Reach The Sky. В перерывах и после участия в них он также работал тур-менеджером групп Sick Of It All, Dropkick Murphys и The Mighty Mighty Bosstones.

Известный в кругах поклонников хардкора оператор Санни “hate5six” Сингх выложил на своём канале трогательное посвящение музыканту, которое он снял на самом последнем гиге Bane перед их распадом, куда они пригласили всех бывших участников.

Клип Reach The Sky “A Year And A Smile” 2000 года:

Turnstile выпустили новый EP и короткометражку

Балтиморская группа Turnstile решила порадовать поклонников свеженьким мини-альбомом под названием “TURNSTILE LOVE CONNECTION” и короткометражным фильмом к нему, который срежиссировал их фронтмен Брэндон Йейтс.

На новой записи они продолжают развивать свои идеи по миксу классического ньюйоркского хардкора, гитарного пост-хардкора и альт-метала 90-х и элементов стадионного психоделического рока.