Papa Roach выпустили коллаб с FEVER 333 и Sueco

Известные американские рэп-рокеры Papa Roach представили новый трек “Swerve” на шоу BBC Radio 1 “Rock Show With Daniel P Carter”. Трек оказался коллаборацией с Джейсоном Батлером из FEVER 333 и молодым рэп-исполнителем Sueco (ранее был известен под именем Sueco The Child). Песня войдёт в одиннадцатый альбом группы, который должен выйти в 2022 году.

Фронтмен Papa Roach Джекоби Шэддикс сказал про коллаборацию следующее:

Этот трек появился в самом конце процесса написания нашего грядущего альбома и действительно кажется кульминацией многих лет наших экспериментов со звуком, возвращающихся к новой версии Papa Roach. Мы начинаем эту новую главу нашей карьеры с трека следующего уровня и даже не могли представить, что сможем сделать это с кем-либо, кроме Джейсона и Sueco.

Джейсон Батлер из FEVER 333 также прокомментировал сотрудничество:

Я уже говорил об этом и повторю ещё раз – эта группа каким-то образом сумела создать наследие и оставаться актуальной одновременно. Так что, естественно, когда меня позвали запрыгнуть на этот трек, то вопросов не возникло. Когда Sueco делает своё дело, то в треке появляются три разных вида флюидов, которые работают вместе. Это дерьмо отличается, и это именно то, что нужно року. Больше разного дерьма. Спасибо этим современным легендам за то, что они сделали это возможным.

Послушать “Swerve” и посмотреть видеоклип к нему.

Рецензия: FEVER 333 «WRONG GENERATION» (EP) (2020)

Мини-альбом от FEVER 333 (писал про них подробно здесь) стал приятной неожиданностью для фэнов. Правда, посвящён он довольно грустным вещам: протестам против полицейского насилия и расизма.

Это может работать по-разному для каждого. С одной стороны тексты Джейсона Батлера легко могут быть приняты за попытку хайпануть, с другой – мы не находимся в контексте того, как живут люди разных рас США и с чем им приходится сталкиваться на протяжении жизни. Батлер отдельно отметил, что данная ипишка – это реакция на происходящее, а не полноценный альбом. И в таком контексте запись работает идеально на всех уровнях.

А вот по музыкальной части нареканий нет. Кажется, подобного многие ждали от их лонгплея: микс из яростного хардкор-панка, ню-метала и хип-хопа звучит мощно, а сырой продакшн только добавляет ему энергии. На “BLOCK IS ON FIRE” легко можно представить, например, Дензела Карри, а заглавный трек, записан вокруг сэмпла из трека Трэвиса Баркера “Carry It”, где ему помогали RZA и Raekwon из Wu-Tang Clan и Том Морелло из Rage Against The Machine, а цитируется там строчка из Public Enemy (вот такая вот крутая отсылка в отсылке).

Что касается тяжёлой части, то здесь вас ждёт энергичная “открывашка” “BITE BACK” и “FOR THE RECORD”, где на фит заглянул Уолтер Делгадо из Rotting Out. “WALK THROUGH THE FIRE” сделан на стыке госпела и рэпкора в стиле Stray From The Path. Минутная баллада на пианино “LAST TIME” сильно выбивается, а лирика “SUPREMACY” суммирует всё по главной теме релиза.

В целом же, можно быть уверенными, что большинство треков отсюда займут достойное место в адреналиновых выступлениях команды.

ОЦЕНКА: 8/10

Слушать: Spotify | VK

FEVER 333 и grandson выпустили кавер-версии песен Linkin Park

Альтернативные исполнители FEVER 333 и grandson выпустили свои кавер-версии песен Linkin Park эксклюзивно в рамках “Spotify Singles”.

Джейсон Батлер и Ко исполнили “In The End”, а grandson сделал реворк “One Step Closer”. Оба трека вошли в дебютный альбом “Hybrid Theory”, который на днях отпраздновал 20-летие со дня своего выхода. Группа также выпустила большое переиздание со множеством бонусного материала, который можно послушать здесь.

ВАМ ТАКЖЕ БУДЕТ ИНТЕРЕСНО:

Новый EP: FEVER 333 “WRONG GENERATION”
Почему FEVER 333 – лучшая альтернатива 10-х
Новый клип: Bring Me The Horizon “Teardrops”

Новый EP: FEVER 333 “WRONG GENERATION”

Новый мини-альбом от команды, в которую входят вокалист Джейсон Батлер (ex-letlive.), гитарист Стивен Харрисон (ex-The Chariot) и драммер Арик Импрота (Night Verses), а также барабанщик Трэвис Баркер (blink-182) и продюсер Джон Фелдманн (Goldfinger), ответственные за большую часть музыки проекта.

Вдохновение для текстов песен вокалист Джейсон Аалон Батлер почерпнул, когда провёл 13 дней подряд на улицах Лос-Анджелеса с протестующими против убийства Джорджа Флойда. Из интересного – фит “FOR THE RECORD” с фронтменом хардкор-панков Rotting Out Уолтером Дельгадо, а в “SUPREMACY” поёт жена Батлера – новозеландская певица Джин Вигмор. На обложке использована фотография вокалиста Lamb Of God Рэнди Блайта.

Слушать: Spotify | Apple Music | VK | Яндекс.Музыка | YouTube Music

Новый трек: FEVER 333 «BITE BACK»

Американская альтернативная команда FEVER 333 выпустила трек “BITE BACK” с грядущего мини-альбома “WRONG GENERATION”, подробнее о котором читайте здесь. Напомним, что трио также отправляется в виртуальный тур, в рамках которого “выступит” в Москве.

ЧИТАТЬ ТАКЖЕ:

Почему FEVER 333 – лучшая альтернатива 10-х
Лучшие зарубежные альбомы 2019 года. Part 3

FEVER 333 анонсировали новый EP и виртуальный тур

Американская альтернативная команда FEVER 333 анонсировала новый мини-альбом под названием “WRONG GENERATION”. Запись выйдет 23 октября на лейблах “Roadrunner Records” и их собственном “333 WRECKORDS CREW”. Вдохновение для текстов песен вокалист Джейсон Аалон Батлер почерпнул, когда провёл 13 дней подряд на улицах Лос-Анджелеса с протестующими против убийства Джорджа Флойда.

Также трио анонсировало виртуальный тур в 6 различных городах, среди которых есть и Москва, для жителей которой группа сыграет 29 октября. Даты и ссылка на билеты, продажа которых начнётся завтра, в посте ниже.

https://www.facebook.com/fever333/posts/816779762212217

 

Помимо этого также известен треклист релиза. Из выходившего ранее там только “SUPREMACY”, из интересного – фит с фронтменом хардкор-панков Rotting Out Уолтером Дельгадо.

1. BITE BACK
2. BLOCK IS ON FIRE
3. WRONG GENERATION
4. U WANTED A FIGHT
5. WALK THROUGH THE FIRE
6. FOR THE RECORD (feat. Walter Delgado of Rotting Out)
7. LAST TIME
8. SUPREMACY

На обложке использована фотография вокалиста Lamb Of God Рэнди Блайта:

ЧИТАТЬ ТАКЖЕ:

Почему FEVER 333 – лучшая альтернатива 10-х

Лучшие зарубежные альбомы 2019 года. Part 3

Лучшие зарубежные альбомы 2019 года. Part 3

Год был тяжёлый (зачеркнуто). Год был отличный и просто-таки урожайный на релизы всех жанров, стилей и их ответвлений. Насыщенный он был настолько, что впервые за 6 лет составления итогов мне пришлось опираться не только на собственные мысли и оценки критиков, но и на реакцию людей в комментариях, а также на выбор людей, вкусам которых я особенно доверяю.

Топ получился очень насыщенным и пришлось разбить его на три равные части. Погнали!

30-21 | 20-11 | 10-1

10. Angel Olsen – All Mirrors

Здесь могла бы быть Лана Дель Рей, но красотка Эйнджел Олсен оказалась лучше. Музыкальные критики и слушатели всегда были благосклонны к 32-летней даме из Чикаго. Сначала она пленила всех своим лоуфайным инди-фолком, позже начала добавлять в него элементы психоделии, а на 4-ом по счёту лонгплее она, кажется, нашла для себя идеальную форму, в которой её музыка бьёт во все точки сразу. Временами она звучит так, будто Элизабет Фрейзер из Cocteau Twins поёт в The Cure.

9. Periphery – Periphery IV: HAIL STAN

Законодатели моды на джент наконец-то освободились от контракта с “Sumerian Records” и записали именно такой альбом, какой хотели (расстались они из-за того, что лейбл хотел от них больше хитовых и простых песен). И это сработало. Фанбаза группы хорошо их поддержала, а в противовес “попсовости” лонгплей открывается почти 17-минутным эпиком “Reptile”. В целом же, тут нашлось место и мелодичной, и прогрессивной, и качевой стороне группы, из-за чего слушается релиз на одном дыхании и не даёт заскучать.

8. HEALTH – VOL. 4 :: SLAVES OF FEAR

4-ый по счёту альбом от культовой команды из Лос-Анджелеса дал слушателям то, чего они ждали: шумного и тяжёлого индастриала, который сменяется мрачным холодным синтипопом с элементами техно. После относительно попсового “DEATH MAGIC” и ухода одного из главных сонграйтеров Юпитера Кейеса они собрались с силами и вернули в свою музыку чувство постоянной тревоги.

7. City And Colour – A Pill For Loneliness

6-ая по счёту пластинка от мастера светлой грусти Далласа Грина, наиболее известного по участию в пост-хардкор-группе Alexisonfire. Описывая саунд очередного сольного релиза музыкант сказал буквально следующее: “Я написал много тёмных песен и обернул их в самые красивые звуки, которые мы смогли найти”. Более точного определения и не придумать – это самый выверенный и взрослый альбом Далласа.

6. He Is Legend – White Bat

6ой по счёту альбом от Шуйлара Крума и Ко, в котором они нашли золотую середину между южным металом, гранжем, хардкором и радийным альтернативным роком. Здесь есть и пробирающий вокал, и крутые риффы, и запоминющиеся хуки. Получился настоящий подарок для тех, кто любит одновременно Down, Every Time I Die, Baroness и Alice In Chains.

5. Sleep Token – Sundowning

Дебютный лонгплей от анонима из Лондона, стили в котором разнятся от атмосферного рока, синтипопа и музыки для саундтреков до постметала, альтернативного р’н’б и джента. Музыкальные критики сравнивали альбом с Agent Fresco, Deftones и Karnivool, хотя данный релиз может понравиться и тем, кто любит ранние релизы The Weeknd и, возможно станет для них неплохим проводником в прогрессивную музыку. Кто скрывается за маской, разгадать пока так и не удалось, даже несмотря на то, что у проекта уже есть гастролирующий состав.

4. Korn – The Nothing

13-ый по счёту лонгплей от отцов ню-метала. Название альбома было вдохновлено антагонистом из фэнтези 1984 года “Бесконечная история”, а тексты написаны под впечатлением от смерти вследствие передозировки наркотиков жены фронтмена и матери двоих его сыновей, Девен. Джонатан Дэвис, к сожалению, пишет хорошо только когда ему плохо, поэтому ты веришь буквально всему, что он вложил в записи: любой вопль, залезающий под кожу звук волынки и полные горечи тексты.

3. FEVER 333 – STRENGTH IN NUMB333RS

Дебютный альбом от банды, в которую входят вокалист Джейсон Батлер из letlive., гитарист Стивен Харрисон из The Chariot и драммер Арик Импрота из Night Verses. Подробно я написал про них вот здесь. Микс из современного хип-хопа, пост-хардкора, панка, рэпкора, альт-рока и даже индастриала окрасился, по сравнению с первым ипишником, очень запоминающимися мелодичными припевами, так что теперь, помимо фэнов Rage Against The Machine и Refused, всё это может понравиться тем, кто любит The Used и Linkin Park.

2. Tyler, The Creator – IGOR

Никто не знает, чего ждать от Тайлера. В этот раз вышло также: кто-то ожидал возвращение к альт-рэпу, кто-то кретивное погружение в соул, как на предшественнике “Flower Boy”. Но Тайлер пошёл ещё дальше и написал нечто, что описанию поддаётся крайне трудно. На хип-хоп каркас здесь насажены джаз, фанк, р’н’б и индитроника. О креативе может говорить даже список гостей, где засветились как коллеги по сцене, вроде Канье Уэста и Лил Узи Верта, так и, например, рокер Джек Уайт.

1. Brutus – Nest

2ой по счёту альбом от трио из бельгийского Лёвена с барабанщицей/вокалисткой Стефани во главе, чью яростную и одновременно чувственную подачу и голос в стиле ethereal wave обрамляют мощные и интересные гитара Стейна и бас Питера. По словам самих участников группы, на этот релиз их вдохновляли Radiohead, Burial, Chelsea Wolfe, Fever Ray, Russian Circles, Björk, Cult Of Luna и The Knife, а в музыке это выразилось в использовании элементов хардкора, шугейза, фолка, блэк-метала, построка и краста. Стоит ли говорить, что звучит это очень впечатляюще?

Почему FEVER 333 – лучшая альтернатива 10-х

Трио, которое порвало этот год, помимо обожания, получило и множество хейта. Так, как это бывает с теми, кто быстро собирает вокруг себя многочисленную фан-базу и собирает почести. Чтобы не быть голословным я решил собрать и немного обобщить три самых популярных негативных коммента, большая часть которых пришлась на вышедший в январе этого года дебютный лонгплей “STRENGTH IN NUMB333RS”.

На нём группа добавила много запоминающихся хуков и лиричных песен, что, конечно же, не могло не срезонировать с множеством людей, но, в то же время, заставило скептиков строчить в соцсети группы не самые приятные слова. Заслуженно ли это, давайте разбираться.

“Это не группа, а продюсерский проект”

Безусловно, FEVER 333 – это плод кропотливой работы: студийной, живой и идейной. По сути, за каждой из этих ипостасей стоят разные группы людей. И без какого-то из этих “винтиков” эта машина бы никогда не заработала.

За продакшн, запись и аранжировки отвечают далеко не последние люди из музыкальной индустрии. Первый – Трэвис Баркер, барабанщик поп-панков blink-182 и знатый продюсер-коллаборатор, работавший с The Game, Machine Gun Kelly и даже Эминемом. Второй – Джон Фелдманн, лидер Goldfinger и продюсер, работавший со всеми: от эмо и панков до пост-гранжеров и поп-музыкантов. Именно их сочетание дало этот органичный микс из влияний рэп-рока, панка, пост-хардкора, трэпа и индастриала, который сделал группу известной.

Но для лайвов, Батлеру, творившему лютые сценические кульбиты в letlive. нужны были компаньоны помоложе и он сделал самые правильные выборы: Стивен Харрисон несколько лет был гитаристом, пожалуй, самой разрушительной команды хаотичного хардкора The Chariot, а Арик Импрота мощно и красиво стучал в Night Verses и делал просто сумасшедшие драм-соло (смотрите на YouTube). Без них не было бы той безумной энергетики, которая точно не оставляет равнодушными и стоять спокойно на месте не дает.

Ну и, само собой, написанная без особых вордплеев и заумных речей идеология Джейсона – выросшего в криминальном районе Инглвуда парня смешанной расы. Эти тексты, как и в золотые времена ню-метала, нашли отклик во множестве непонятых и потерянных людей.

Так ли плох продюсерский проект такого формата? Мне кажется, что если все не-selfmade-группы были бы такими, то было бы точно лучше, чем растить в слушателях любовь к BTS или *NSYNC.

“Rage Against The Machine для детей”

Самый популярный комментарий. Не знаю, как участники группы, но моей реакцией было то, что это совершенно отлично. Не знаю, как многие, но я начал слушать тяжелую музыку именно потому, что она была доступной – мы же все понимаем, что Limp Bizkit и Linkin Park более доступны, чем маткор, техникал-дэт или какой-нибудь экспериментальный стафф. А ещё я читал разные короткие профайлы и интервью любимых мной музыкантов, в которых они говорили о своей любимой музыке и, разумеется, я всегда старался найти и послушать их. И это было во времена журналов типа “Cool” и “Молоток”, а сейчас исполнители просто транслируют это в Instagram, так что добраться до этой информации стало в разы легче. Я же, например, даже о вынесенных в заглавие культовых “Рычагах” узнал из интервью Дёрста. И я послушал, и мне понравилось.

Это всё к тому, что может не так плохо, что детвора будет слушать эту группу, так как найдёт для себя letlive., The Chariot и Night Verses, из которых собран состав. Да и фронтмен Джейсон Батлер постоянно упоминает и RATM, и “лимпов”, не забывая и про Black Flag, Pulic Enemy, Bad Brains, N.W.A и Bush не забывает. Если подростки начнут рыть всё это, да даже просто слушать на своих смартфонах, то современный мир подкинет им в рекомендации много всего интересного, что позже станет их любимой музыкой. Ну и, конечно, это повысит позиции альтернативной музыки.

Это же касается и фитов с Виком Менсой, Йелавулфом и Поппи, а также большой доли трэп-трещеток в песнях. Нарисуйте уже в голове эту простую воронку и поймите, что большинство молодёжи в современных музыкальных реалиях (откройте чарт любого стриминг-сервиса и всё поймёте) вряд ли начнёт свой путь в тяжёлую музыку с чего-то очень экстремального и, тем более, вряд ли будет слушать Deftones после Элджея. После “фивера” – вполне возможно.

“Они не умеют играть лайвы”

Полностью опровергаю это, так был на лайве и видел, что, помимо угара, они очень хорошо нарезают. Да, там есть плейбек, но он там вполне к месту (подчеркивает вокал, даёт Стивису возможность отрываться в некоторых моментах больше, чем играть на гитаре). Так что то, что музыканты не делают что-то похожее на свои предыдущие группы совсем не значит, что они плохо исполняют подобную музыку. У Джейсона же всегда на живых выступлениях во главе угла стояли бьющие через край эмоций, но он и сейчас очень хорошо отрабатывает шоу (не без грехов, конечно, но это скорее придает живости, чем раздражает).

Примечательно, что в такого рода комментариях чаще всего упоминается The Chariot, но давайте признаем: уж кто-то, а они позволяли себе полный хаос на лайвах и точно не тянут на премию “технически ровный лайв”.

ИТОГИ

Хорошо, предположим, что я простой фанбой, но давайте припомним в этом десятилетии ещё одну альтернативную группу, которая бы за два года прошла путь от концерта возле пончиковой до сольного солдаута в Москве на 3200 человек. Группу, которая бы выдвигалась на “Грэмми” в номинации “Лучшее рок-исполнение”. Группу, которую бы любили и ненавидели одинаково также сильно, как это было с Limp Bizkit и Marilyn Manson. Группу, чье недавнее появление в “Вечернем Урганте” было сравнимо с запуском в середине 00-х телеканала “A-ONE”.

Тяжело припомнить, да?